quinta-feira, 30 de maio de 2013

O Glamuroso mundo de Gatsby

                                                                                                              Por: Hadassa gomes



A elegância dos anos loucos está de volta e já que estamos falando de todo esse glamour dos anos 20, por que não falar do filme mais esperado do ano?



O filme O Grande Gatsby (The great Gatsby) é baseado no livro escrito pelo autor americano F. Scott Fitzgerald ,que conta a história de amor entre o milionário Gatsby e Daisy.  Dirigido por Baz Lurhmann é um 'remake' da produção feita em 1974. O longa mal teve a sua estréia nos EUA,e já é um grande sucesso de bilheteria e também um lançador de tendências.

O elenco conta com com  Leonardo DiCaprio, Carey Mulligan, Tobey Maguire e Joel Edgerton. É nítido o glamour e a exuberância, presente nas festas,jóias e trajes,resgatando toda a essência dos anos 20 seja no figurino (com assinatura de Miuccia Prada) ou nas jóias inspiradas na Art'deco.

Com um ar totalmente luxuoso e ao mesmo tempo moderno,O Grande Gatsby chega aos cinemas brasileiros no dia 7 de junho. 
É do tipo de filme que carrega muita informação de moda, que trás tendências da época e com referências que tem tudo para serem adaptadas aos dias de hoje.Com certeza iremos ver muitas produções e desfiles inspirado no glamuroso mundo de gatsby.





 







Todos os looks criados para o figurino foram inspirados em coleções passadas da Prada e da Miu Miu. Essa é a terceira parceria entre Miuccia Prada e Baz Luhrmann: os dois trabalharam juntos em "Romeu e Julieta", de 1996, e na série  de curtas para a exposição "Schiaparelli e Prada: Conversas Impossíveis"

Figurino Prada para o filme The Great Gatsby (Foto: Prada/Divulgação)
       

               





  Um beijo pra quem FicaD.Moda.

segunda-feira, 27 de maio de 2013

Art Déco

Por: Amanda Ribeiro e 
Paula Marinho



Ainda no assunto sobre a década de 20, hoje vamos falar sobre um movimento popular internacional que surgiu nesse período. O movimento de Design chamado: Art Déco.

 O estilo ganhou esse nome devido à Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas (em francês: Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes), um exposição que foi realizada em Paris, em 1925. afetou diversas áreas com: a moda, a arquitetura, as artes plásticas, o design industrial, a tipografia e o design gráfico.
O art Déco liga-se na origem do estilo Art Noveau  que explora as linhas sinuosas e assimétricas tendo como motivos fundamentais as formas vegetais e os ornamentos florais (uma forma mais rebuscada). Já o padrão decorativo art déco, segue outro caminho predominando as linhas retas ou circulares estilizadas, as formas geométricas e o design abstrato. (simplicidade de estilo, "clean e puro").

As inúmeras formas geométricas, são marcas registradas do movimento Francês que na época era visto como elegante, funcional e moderno.

É o que ocorre, nas confecções do estilista e decorador Paul Poiret:

nos vestidos "abstratos" de Sonia Delaunay (1885 - 1979):
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Nos vasos de René Lalique (1860 - 1945):
French Art Deco glass vase / René Lalique 

Nas padronagens de Erté:
A partir de 1934, ano de realização da exposição Art Déco no Metropolitan Museum de Nova York, o estilo começa a ser usado na produção industrial, com materiais e formas possíveis de serem reproduzidos em massa. O barateamento da produção leva à popularização do estilo que invade a vida cotidiana: os cartazes e a publicidade, os objetos de uso doméstico, as jóias e bijuterias, a moda, o mobiliário etc.

No Brasil é visível a influência  do Art Déco  em alguns monumentos e pontos turísticos do País, exemplo disso são a Estátua do Cristo Redentor e a  a Torre do Relógio da Central do Brasil no Rio de Janeiro.


Nos dias de hoje, várias marcas tem trazido o Art Déco como tendência nas passarelas, exemplo da marcas:  Acquastudio, Balmain e Gucci:
 



Um beijo pra quem FicaD.Moda.

sábado, 25 de maio de 2013

Anos Loucos - Década de 20

Por: Janaina Diniz


Anos 20 voltaram a ser tendência no mundo da moda. Por isso separamos alguns materiais que explicam um pouco sobre a moda e movimentos artísticos da Década de 20:



A década de 20 ficou conhecida pelos “anos loucos”. Foi uma década marcada pela liberdade, festas animadas ao som do Jazz, teatro, ópera. Era realmente a década da diversão. O Charleston, estilo de dança com movimentos frenéticos, era muito popular.

Livre dos espartilhos, as silhuetas perfeitas passaram a ser aquelas sem curvas, seios e quadris pequenos, conhecida como a silhueta tubular.

Os vestidos ficaram mais curtos, deixando costas, braços e pernas a mostra. Seus tecidos eram leves e o uso de franjas era muito popular. No estilo das melindrosas – mulheres modernas da época, era muito comum ver o uso exagerado de franjas em seus vestidos, maquiagem com os olhos bem marcados e com tons escuros, a boca cor carmim fazendo um desenho de coração, sobrancelhas bem delineadas, pele branca.

O corte de cabelo popular era o “la garçonne”, cabelo curto com franja, o famoso Chanel para nós aqui no Brasil, usado juntamente com o famoso chapéu cloche.

Os dois grandes nomes de estilistas da década de 20 foram Coco Chanel e Jean Patou.


Ø     Chanel trouxe para os anos 20 desde os cabelos curtos até seus cardigãs, blazers, os famosos colares de pérolas. Foi uma das mulheres mais influentes nos anos 20.



Ø     Jean Patou foi o destaque com a linha “sportwear”, além de revolucionar os trajes de banho.

Os anos 20 foram os anos da arte, do surrealismo, da música, do cinema, da tecnologia, do rádio, do cinema falado. Porém com a crise de 1929 toda esta euforia chegou ao fim.


Mas podemos nos alegrar, pois a década de 20 não deixa de aparecer na nossa lista de tendências, vira e mexe ela vem marcando presença na nossa moda atual.  
  


Um beijo pra quem FicaDmoda.

sexta-feira, 10 de maio de 2013

Tendências de SubCultura sob o olhar das alunas da FICA

E para finalizar o tema: Moda de SubCultura, fica registrado o olhar de nossas outras alunas sobre como usar as tendências Punk e Grunge

Editorial: Meu mundo é Punk
Modelo: Jéssica Mello
Fotografia: Willian Mello
Direção/Produção: Solange Rodrigues










A tendência Grunge sob o olhar das alunas: Kelli Ribeiro e Karina Machado.




 




Um beijo pra quem FicaDmoda

sexta-feira, 3 de maio de 2013

Os rostos por tras do editorial: Welcome to dark side night

Por: Janaina Diniz e
Paula Marinho


Aproveitando que elas participaram do desafio, e o editorial "Welcome to dark side night " , foi escolhido como o vencedor. Batemos um papo com: Emily Alves e Rita Oliver, que fazem parte do grupo, para saber como foi a concepção desse trabalho.

Emily Alves                                                                                                        Rita Oliver





FICA DMODA: O editorial de vocês foi inspirado no Punk, certo? Qual o motivo desta escolha?
RITA: Sim. Escolhemos o Punk devido à forte ligação das integrantes com a moda de subcultura.

FICA DMODA: Como surgiu o tema?
RITA: Nos inspiramos em uma banda alemã chamada Blutengel (em principal no clipe "Nachtbringer") pois a banda possui toda uma estética vampiresca, além de ser uma banda bem apreciada pelo público punk-gótico.

FICA DMODA: Qual o conceito empregado na coleção?
RITA: Buscamos mostrar nos looks toda a sensualidade, exuberância que a moda de subcultura traz. Demos destaque aos tons escuros, tachas, spikes, correntes, texturas inusitadas, mas tudo com um ar de sofisticação.

FICA DMODA: Como surgiu a parceria com as outras meninas?
RITA: Foi algo automático. Eu sempre trabalhei com temáticas Steampunks e Vitorianas. Mas desta vez quis dar uma mudada no tema, então resolvi me arriscar dentro dessa temática mais fetichista, vampiresca.
EMILY: A parceria surgiu devido ao nosso interesse em comum pelo tema.

FICA DMODA: Qual foi a maior dificuldade de realizar esse editorial?
EMILY: A maior dificuldade foi fazer tudo dentro do tempo determinado.



FICA DMODA: E qual sentimento que fica após a realização?
RITA: Sinto-me muito realizada com este trabalho, acredito ser o melhor que fiz até agora e tenho orgulho de todos que abraçaram essa idéia, trabalhamos muito bem e prevemos futuros trabalhos juntos.
EMILY: O sentimento que fica depois de tanta correria é de alivio e felicidade.

“Este trabalho realmente foi e será minha pupila dos olhos”                                                                                     Rita Oliver



Um beijo pra quem FicaDmoda